Blood Orange: Essex Honey Album Review

Rekor tersebut diputar seperti mimpi yang berulang, berulir dengan suara dan suara di loop. Lembaran salju dari akord yang diredam, falsetto yang bernafas, dan tendangan bass yang memulai pembuka “Look at You” muncul kembali di atas “di suatu tempat di antaranya.” Coda cello kasar yang menyimpulkan akting cemerlang “berpikir bersih” pada “cahaya yang jelas,” dan satu lirik yang sedih— “Saya tidak ingin berada di sini lagi” —pops kembali pada “Westerberg” yang menenangkan seperti pemikiran yang mengganggu. Seperti yang disajikan di sini, kesedihan kurang dari perasaan eksplisit, penghentian waktu daripada berkedip -kedip eksistensial. “Tidak seperti yang mereka katakan, itu di suatu tempat di antaranya,” kata Hynes di “di suatu tempat di antaranya,” suaranya sangat ceria. Menyiram kedengarannya, terkadang berkabung terasa enak.

Bersamaan dengan pengulangan internal ini, Hynes dan Lapisan Kru dalam referensi musik yang ia nikmati sebagai seorang anak. Lorde menginterpolasi Elliott Smith “Segala sesuatu tidak ada artinya bagi saya” pada “pikiran yang dimuat.” Komposer Tariq al-Sabir dan kolaborator Blood Orange lama Caroline Polachek Riff di kolom Durutti “Sing To Me” untuk “The Field.” Sementara Hynes selalu menjadi kolagis, panggilan balik ini lebih dari nostalgia. “Kemunduran kembali ke waktu yang Anda kenal/putar lagu yang Anda lupa Anda miliki/ubah memori, buatlah 4/3,” ia menyindir “Westerberg,” yang mengangguk ke penggantian “Alex Chilton.” Hynes merasakan kehangatan dan jarak saat ia meninjau kembali (dan mengubah) pengaruh formatifnya. Sepertinya dia menghantui masa kecilnya.

Dalam beberapa saat, seperti pada pengocok “The Last of England,” Hynes tampaknya bernyanyi langsung kepada ibunya. “Duduk di senja ruangan, kamu tertidur/tertidur, bagaimanapun/waktu telah membuatnya tampak kita bisa bicara/Tapi kemudian mereka membawamu pergi,” dia menyesali. Di lain waktu, ia tampaknya berbicara kepada dirinya sendiri, menawarkan kenyamanan kepada anak laki -laki dan laki -laki yang menderita. “Hidup adalah apa yang Anda temukan, bersembunyi di lubang,” ia menyarankan “hidup” yang berubah bentuk sebagai seorang pelancong waktu yang berbicara kepada seorang leluhur. Pada “Vivid Light,” ia mengintip pada dirinya sendiri selama pergolakan blok penulis yang disebabkan oleh kesedihan: “Tetap saja Anda mencoba dan memesan kamar/berharap sesuatu datang kepada Anda/dan Anda tetap kering,” ia bernyanyi dengan musim semi di suaranya.

Register Atas yang sangat cantik Hynes memainkan peran besar dalam Ballast the Joy and the Pain. Meskipun suaranya tidak bergetar dengan emosi dan tekstur seperti serpentwithfeet, Sampha, dan ranting FKA, itu membuat garis -garis sedih mendarat sebagai melamun. Reverb tebal di suaranya ketika dia bernyanyi, “Pagi lain di sini tanpa kamu/berpikir kemana perginya waktu kita?” Pada kerinduan “pedesaan” mengubah kerinduan menjadi sesuatu yang lebih dekat dengan lamunan. Demikian juga, ketika dia mengakui, “untuk pertama kalinya dalam hidup saya/Saya tidak bisa melihat terlalu jauh,” di “The Train (King's Cross),” ia terdengar lebih meyakinkan daripada putus asa. Berkedip tidak pernah berhenti.

Nuansa liminal itu adalah pengalaman oranye darah inti. Hynes yang gelisah mendesak untuk mencari -cari melalui arsip dan mendokumentasikan masa kini adalah tanda tangannya, yang pada dasarnya merupakan komitmen untuk memahami dan menciptakan konteks. Tetapi Essex Honey Menandai pertama kalinya dia menggambarkan masa kini sebagai muse sebagai alien dan menakjubkan seperti masa lalu. Terkadang di rumah adalah tanah asing.

Blood Orange: Essex Honey