Pertanyaan tentang apa yang membuat Tron: Ares Rekor Nine Inch Nails, daripada skor Trent Reznor dan Atticus Ross, adalah jenis hal yang telah diperdebatkan penggemar dan menggembungkan pentingnya selama beberapa dekade; Percakapan hanya pindah dari alt.Music.nin ke R/Nin. Tapi itu pertanyaan yang diminta oleh catatan itu sendiri. Apakah ia memiliki aura aneh dari proyek kuku sembilan inci yang benar, hal yang membuat semua seni terasa seperti seni, atau apakah itu diproduksi secara kompeten untuk disewa?
Tidak sulit untuk memahami potensi daya tarik pribadi Tron: Ares untuk reznor. Dia baru -baru ini mengatakan dia tertarik pada bagaimana film ini diputar dengan “konsep kehidupan buatan yang diresapi dengan perasaan dan emosi dan rasa mempertanyakan tujuan dan kemajuan mereka – kurangnya jiwa mereka, dalam beberapa hal.” Ini adalah pria yang albumnya paling terkenal melacak keturunan yang diatasi dengan teknologi menjadi keterasingan yang ekstrem. Spiral ke bawah adalah tentang mengawasi jiwa Anda sendiri, layu; Yang rapuh adalah tentang menginjaknya menjadi debu. Dalam trik yang menyenangkan, Reznor menghapus namanya sendiri dari Tron: Ares Spine menjadikannya lebih pribadi dan menyarankan kita harus menganggapnya lebih serius daripada yang seharusnya kita lakukan, sesuatu yang cukup cerdas untuk diketahui, terlepas dari apakah dia merasa seperti itu tentang musik itu sendiri.
Bekerja dengan Ross – satu -satunya anggota permanen lainnya dari Nine Inch Nails – dan pembuka tur Boys Noize, serta Hudson Mohawke, Reznor mengambil isyarat dari estetika cyberpunk yang ramping dan brutal dari film itu sendiri. Di mana Daft Punk dan, pada tingkat yang lebih rendah, Wendy Carlos menghubungkan musik synth kasar mereka dengan roket-burst orkestra, Tron: Ares ditelanjangi dan menyenangkan dengan santai; Ini memiliki perasaan longgar taruhan rendah dari rekor pita garasi, bahkan ketika perhatiannya yang tinggi terhadap detail sonik menunjukkan bahwa garasi biasanya menampung Bentley. Buzz listrik ringan meluncur melalui “Infiltrator,” secara teknis memainkan countermelody, tetapi melakukannya dengan sangat samar efeknya lebih seperti tabung neon yang bergetar dengan bunyi bass yang bersih yang memompa lagu ke depan. Gulungan slot-machine dari arpeggiating notes dalam “This Changes Everything” terdengar agak seperti “On the Run” Pink Floyd jika diulang kembali ke trek dansa yang agak paranoid. Setiap perubahan dalam “New Directive” mengubah lagu ke arah yang baru, mengirimkannya ke bawah terowongan yang dimasukkan segar – yang biru ini seperti langit terbuka, yang satu ini merah darah, semuanya dihantui dengan droning organ dracula. “Beri aku sesuatu untuk dipercaya!” Reznor bernyanyi dalam “As Alive As You Need Me To Be,” terdengar lebih seperti dia menyerukan ketukan yang bagus daripada mencari makna hidup; Jika Anda tergoda untuk membaca terlalu banyak ke dalamnya, dia mengejar sentimen dengan vokoder yang benar -benar konyol refrain “ya ya ya ya.”
Nine Inch Nails: Tron: Ares (asli Soundtrack Gicies Motion) Review Album